喬納森-凱勒的擔憂很正常，僅從初剪出來的樣片上就能看出來，這部影片全片所有鏡頭都充斥著嚴肅、黑暗和壓抑，
　　
　　這是罕見的拋棄了所有喜劇元素的影片，在這個年代是相當少見的，現在主流商業(yè)大制作，觀眾最喜聞樂見的動作片里面也摻雜喜劇元素，這也是九十年代的特色了。
　　
　　“喬納森，制作這部影片的初衷就沒有考慮幽默，我給他定義的就是一個黑暗嚴肅的內核。從小我就不是一個漫畫迷，也只是簡單看過一些特別出名的那些。
　　
　　我當然理解你對市場前景的擔憂，可我還是有一些個人理解，從小到大看過看過的所有dc漫畫，神奇女俠、超人、尤其是蝙蝠俠和正義聯盟這些，這些漫畫里故事里，最不需要在乎的東西就是該死的幽默感?！?br/>　　
　　這話不光說給了喬納森-凱勒聽，就連扎克-施耐德、約翰-格雷和即將動手剪輯的道恩-斯科特，都沉默的回想起來看過的漫畫。
　　
　　是的，沒什么錯，dc漫畫里出現的人物或者說英雄，幾乎全部都是苦大仇深的類型，什么搞笑元素基本跟他們就不挨邊。
　　
　　“這就是你把影片拍攝的，帶著些許漫畫質感的原因嗎？”扎克-施耐德激動的全身發(fā)抖，可能這間屋子里，只有韋恩知道他為什么這么激動。
　　
　　他就是個徹頭徹尾的dc漫畫迷，就連后來經過他的手拍攝的影片，也明顯帶著濃重的漫畫風格，這是對漫畫粉絲的狂歡，也是對路人觀眾的不負責。
　　
　　粉絲向電影不是不能有，比如說那些青春校園片，或者最典型的瑪麗蘇《暮光之城》，這些電影都取得了不錯的票房成績，粉絲也會為影片買單。
　　
　　可dc漫改大片的投入，就不可能只制作成粉絲集體狂歡，路人緣特別差的那種影片，損失了太多的路人觀眾，僅憑粉絲為電影買單是遠遠收不回投資的。
　　
　　以正義三巨頭在全世界的名氣，之所以會被后來漫威壓著打，與華納兄弟高管的迷之操作有關，也與扎克-施耐德沒有一個長遠規(guī)劃，拍攝出來的電影過于粉絲化，有很大的關系。
　　
　　影片正式開始第二次剪輯后，喬納森-凱勒再一次恢復了沉默寡言，有時他會不像一個大公司的高管，一整天都泡在剪輯室看著，有時連著兩三天都不見人影。
　　
　　“這里，停！”屏幕上的這條素材，正是影片結尾部分，羅伯特-德羅尼和尼古拉斯-凱奇表現極為精彩的那一個長鏡頭?！斑@段除了我留出來的剪輯點，剩下的全部都要留下來！”
　　
　　這段戲是韋恩對全片最滿意的一場，這段長鏡頭在他看來，還要超過自己腦海中的原本畫面。
　　
　　“韋恩，這段長鏡頭全部保留，會不會有些太長了！”約翰第一次提出了反對意見，這與他制片經理的職責息息相關。
　　
　　這部影片如果完全按照韋恩的意思剪輯，那成片之后的時長要有多長？這讓約翰感覺是不是導演的權利太大了，有些開始放飛自我了？
　　
　　眾所周知，一部影片的長度決定著在影院中，每天能放映的次數，制片方肯定是希望在合理性保證的情況下，越短越好。
　　
　　與之相反，一部影片就是導演思想的延續(xù)，如果任由導演自己做主的話，那剪出多長時間來都不會奇怪。
　　
　　這就是為什么好萊塢普遍把導演排斥在后期工作之外的原因，就算是得到剪輯參與權、建議權的導演，最終作決定的還是影片的制片人，畢竟他們一直保持著清醒的腦子，所做的決定都是為了市場。
　　
　　抬頭看向制片經理擔憂的神色，韋恩給了他一個安慰的笑容?！凹s翰，別擔心，我還沒被那些該死的執(zhí)念沖昏腦子。你應該相信我能夠在商業(yè)和藝術性上，找到那個平衡點?！?br/>　　
　　本來這件事到這里就應該過去了，不過約翰想了一會后，還是不放心的把韋恩拉出了工作室，一起坐到了門外的椅子上。