場面調(diào)度是個(gè)影視視聽的專業(yè)名詞，來源于法語，最初是戲劇舞臺(tái)上的布位和設(shè)計(jì)，延伸到電影藝術(shù)里變成了視覺元素的表達(dá)。
　　
　　劉沛川所見劇組拍攝的第一場戲就能清晰的感覺到什么叫做調(diào)度。
　　
　　《華爾街之狼》的開工選在了這部戲里最常見的場景——辦公室，戲份內(nèi)容則是辦公室里的一場狂歡。
　　
　　為什么說這部戲的風(fēng)格是荒誕？
　　
　　狂歡場景的布置就可見一斑。
　　
　　金錢、群體、性，這些元素放在一個(gè)實(shí)際空間不算狹小的辦公室就顯得有些失真的擁擠。
　　
　　這一幕狂歡是故事前期積累出來的爆發(fā)點(diǎn)，主角喬丹·貝爾福特一番努力加入華爾街，但因碰見87年的“黑色星期一”而失業(yè)，隨后他另辟蹊徑加入了販賣垃圾股票的小公司，獲得成功。
　　
　　主角認(rèn)定的原則來自華爾街里上一家公司高級經(jīng)紀(jì)人傳授的游戲規(guī)則——股票經(jīng)紀(jì)人不是巴菲特，并不創(chuàng)造，除了把客戶的錢挪進(jìn)自己的口袋里，其他都是唬人的，尋求的就是滾燙的傭金。
　　
　　貝爾福特成功了，他青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，把價(jià)值是便士級的股票吹成極其有投資價(jià)值的股票先賣給窮人后賣給富人，本人成了華爾街的耀眼人物。
　　
　　今天要拍的一幕戲就是這樣成功過后在公司奢靡慶祝的群體性狂歡。
　　
　　第一天開工，片場里有超過50個(gè)龍?zhí)籽輪T，他們飾演主角公司的員工。
　　
　　第一幕拍攝，場景里分成三個(gè)部分來詮釋狂歡，花一萬美元當(dāng)眾剃掉女同事的頭發(fā)、**樂隊(duì)進(jìn)場配樂、脫衣舞女郎沖進(jìn)辦公室引爆全場。
　　
　　人數(shù)眾多，場景復(fù)雜，那么……導(dǎo)演是沙雕。
　　
　　劇組里有四個(gè)攝影師，其中一位是來自國內(nèi)的張永瑞，另外三人是好萊塢里三家不同公司的美國人，當(dāng)他們知道第一天就要這么拍的時(shí)候都有些抱怨。
　　
　　尤其，張永瑞就差把質(zhì)疑寫在腦門上了。
　　
　　復(fù)雜的場景拍攝并不是說在開拍前把攝影機(jī)擺好就行，那得自己動(dòng)啊。
　　
　　構(gòu)圖是什么樣的，要隨著表演進(jìn)行有什么樣的變化？
　　
　　道具使用是什么樣的，要怎么配合鏡頭來插入？
　　
　　龍?zhí)谞顟B(tài)是什么樣的，這些拿著相對低薪的人能不能達(dá)到要求？
　　
　　總之，問題挺多。
　　
　　不過，劇組上午開機(jī)沒有直接就拍，導(dǎo)演甘敬仿佛也意識(shí)到了問題，半天時(shí)間都在和執(zhí)行導(dǎo)演、制片人、攝影師、場務(wù)、道具溝通。
　　
　　饒是如此，這仍舊讓人有種臨陣磨槍的倉促感，不僅是攝影師張永瑞，包括劉沛川、賀月和俞婧都有在心里嘀咕，覺著今天的劇組可能會(huì)是這部作品的一個(gè)小縮影。
　　
　　中午時(shí)間一過，劇組正式開拍，演員、龍?zhí)?、攝影師、收音、燈光等人全部就位。
　　
　　“劉沛川等下打板，也看著點(diǎn)監(jiān)視器，中間不用喊停，我們拍完一遍再看最后的效果。”甘敬給了副導(dǎo)演劉沛川最后一條命令。
　　
　　“好?！眲⑴娲杂行?dān)憂的舉了舉場記板。
　　
　　甘敬在第一幕戲的拍攝沒有像自己國內(nèi)劇組習(xí)慣的那樣站在監(jiān)視器后，他站在距離攝影機(jī)不遠(yuǎn)又不進(jìn)入鏡頭的位置，目光炯炯。