語言的不同，并不會(huì)影響排練。

    交響樂的調(diào)度是有自己的體系的。

    比如，在總譜中，會(huì)清晰的編寫樂器分類。

    一頁總譜，其實(shí)就相當(dāng)于單個(gè)樂器的一行，這也是為了讓指揮家能夠更加直觀的去看到整部作品的層次。

    而調(diào)度上更是便捷。

    比如，一頁總譜的最下面五行，一定是小提琴一聲部，小提琴二聲部，中提琴，大提琴，貝斯，所構(gòu)成的弦樂組。

    每一行的前方都會(huì)標(biāo)注樂器。

    比如uti，就是長笛，縮寫為（FL.），utopolo就是短笛，縮寫為(P.）。

    VolinoI，便是第一小提琴，后面標(biāo)記了II的就是第二小提琴，Vi就是中提琴等等等，各自也有各自的縮寫。

    對于世界上最頂級的這些樂團(tuán)，這些東西不過就是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，常識(shí)中的常識(shí)罷了。

    而細(xì)致排練中，如何不通過語言的交流，就達(dá)成指揮家需要的效果呢？

    其實(shí)更是簡單，遠(yuǎn)沒有想象中的難。

    音樂術(shù)語的劃分是極其繁瑣嚴(yán)謹(jǐn)，卻極其易分辨的。

    比如，音響上的從弱到強(qiáng)，便可以有很弱的pp，一直到p，，，f，到達(dá)ff的很強(qiáng)。

    如果是漸進(jìn)式的漸強(qiáng)，或者漸弱，也有der的標(biāo)記。

    像是個(gè)別音的突然加強(qiáng)的sf，強(qiáng)后馬上變?nèi)醯膄p標(biāo)記等等等.......實(shí)際上是非常細(xì)致的。

    就連音樂的速度都會(huì)劃分出相當(dāng)多的分類。

    比如莊板的grave每分鐘40拍，最急板的prestissi是每分鐘208拍。

    中間包括了很多人聽說過的名次，比如慢板，柔板，行板，快板等等等......

    就連音樂表達(dá)中所需要的情緒，也是有非常嚴(yán)謹(jǐn)對應(yīng)的通用語言。

    甚至有「如葬禮地」（Funebre）情緒標(biāo)記，而「隆重」「莊嚴(yán)」的（Maestoso），與其非常相近的「著重地」「清晰地」的（Martiale）都會(huì)有所區(qū)分。

    這些東西的信息量是十分巨大的，普通人很難接觸到，所以，在想象古典樂團(tuán)排練難度的時(shí)候，會(huì)有相當(dāng)大的出入。

    這也是為什么李少杰說要指揮三十多個(gè)樂團(tuán)的時(shí)候，全世界的觀眾都覺得十分不可思議。

    【就算光從語言交流上來說，感覺都要用死好幾斤的翻譯啊......】

    因?yàn)?，在很多人看來，哪怕你李少杰不需要翻譯，能保證不同樂團(tuán)里樂手之間不需要翻譯嗎？

    ......還真不需要翻譯，甚至不需要交流。

    這個(gè)交流指的是常規(guī)交流。

    但實(shí)際上，這樣的交流也就是日常會(huì)用到，完全不影響作品合作。

    而在作品的合作上，大家所依靠的交流工具......

    只是音樂罷了。

    而李少杰的調(diào)度十分的簡單。

    拿著麥克風(fēng)，需要試音的時(shí)候，發(fā)布的指令相當(dāng)?shù)木喦逦?br/>
    「VI1，Allegretto，Af！」

    這么一個(gè)簡單的指令，即可告知所有人相應(yīng)的信息。

    第一小提琴，小快板，親切溫存地，中強(qiáng)。

    直接點(diǎn)出指揮需要的小節(jié)數(shù)目，然后用最簡潔的指令，便可以很好的指揮全體。

    場地確實(shí)很大，如果離得遠(yuǎn)的話，在正式演出的時(shí)候，肯定是看不到李少杰的指揮動(dòng)作的。

    這就又出現(xiàn)了一個(gè)很大的問題。

    實(shí)際上，在樂團(tuán)里演奏，每一個(gè)個(gè)體都是渺小的。

    如果是室內(nèi)，是聲學(xué)環(huán)境非常好的練習(xí)廳，演奏廳，能夠?qū)⒄w的音樂聽的很滿。

    哪怕是單純的無聲學(xué)裝修的室內(nèi)，也不會(huì)因?yàn)椤嘎牪坏健苟a(chǎn)生排練問題。

    【鑒于大環(huán)境如此，

    可室外不一樣。

    尤其是這放大了三十倍的感覺。

    如果，你站在觀眾的視角，那么聲學(xué)體驗(yàn)是極好的。

    收音采集更加不用說，因?yàn)槟歉哂嗅槍π耘c科學(xué)性。

    而演出的主要面向群眾，終歸還是要制成視頻，搞到互聯(lián)網(wǎng)上的。

    所以現(xiàn)場的聲學(xué)條件設(shè)置，是要按照視頻來考慮的。

    如果使用室內(nèi)錄制，那么這一次的活動(dòng)失去了意義，留下的只是表面的宏大。

    更加完全體現(xiàn)不出「當(dāng)一個(gè)樂團(tuán)擴(kuò)大了三十倍后是如何震撼」的感覺。

    還是得實(shí)際場景的實(shí)際采音。

    但這樣的情況.......

    如果放在單個(gè)演奏者本人身上，那就不那么友好了。

    你很可能壓根就聽不到其他聲部的聲音。

    周圍一大群全是同樂器的，只能聽得到自己聲部，如果是遠(yuǎn)一點(diǎn)的其他聲部......

    只能說是聽了一個(gè)寂寞。

    這樣，一個(gè)聲部的整體，很難去辨別「我TM是否和其他聲部配合好了」的情況。

    極其容易出錯(cuò)。

    通過簡單的統(tǒng)合指令，分解化的布局排練基礎(chǔ)之上，要做的只是熟背罷了。

    待到真正合奏之時(shí)，實(shí)際上只需要用余光看一個(gè)大概即可。

    但就是這個(gè)「熟背」，需要花費(fèi)大量的練習(xí)時(shí)間。

    這一個(gè)項(xiàng)目，對每一位參與者來說，都是一個(gè)巨大的挑戰(zhàn)。

    「中提琴?！?br/>
    李少杰繼續(xù)發(fā)出試音指令。

    隨著李少杰話語的落地，中提琴聲部開始演奏起相應(yīng)的小節(jié)。

    中提琴，一直是樂團(tuán)中的「被迫害」對象。

    說什么馬善被人騎，人善拉中提那都是小意思。

    國際上的中提琴笑話更狠。

    四分音符的定義是什么？

    就是兩個(gè)中提琴家拉同一個(gè)音的概念。

    ------這是在嘲笑中提琴在樂團(tuán)里拉的音稀少到非常近似于「意念打醬油」。

    中提琴家兩邊嘴角都流口水說明什么？

    說明舞臺(tái)徹底平衡了。

    ------這是在黑中提琴經(jīng)常沒什么事兒，要么在睡覺，要么拉一個(gè)單音拉到麻木。

    中提琴和吸塵器有什么區(qū)別嗎？

    拉出來的聲音都難聽，但吸塵器發(fā)出聲音前要先充電。

    那中提琴和吸塵器除了充不充電外，還有區(qū)別嗎？

    有，吸塵器不需要調(diào)音。

    怎么防止你的小提琴被偷竊？

    把它放進(jìn)中提琴的箱子里！

    ......

    當(dāng)然，這其實(shí)都是屬于地獄笑話類的黑色幽默。

    你別以為大家黑中提琴，中提琴選手很受傷。

    但實(shí)際上，中提琴家自己黑中提琴往往更狠......

    一開始，實(shí)際上很多人確實(shí)歧視中提琴，將其看成笑話，因?yàn)橹刑崆俚囊粲虿蝗绱筇崆俚?，大多起承接作用，也沒小提琴那么炫麗的技巧。

    但實(shí)際上，到了現(xiàn)代，中提琴的開發(fā)，使其的技巧縱使不如小提琴，但絕大多數(shù)小提琴技巧，依然可以在中提琴上展現(xiàn)。

    區(qū)別已經(jīng)很微小了。

    并且，中提琴可以更好的連接起弦樂中的高音與低音。

    在樂團(tuán)中的演奏難度很低，更多的其實(shí)是為了整個(gè)樂團(tuán)做出的犧牲，而并非是「不能當(dāng)主角」。

    就目前來說。

    小提琴和中提琴的區(qū)別在哪？

    中提琴可以燒的更久，中提琴上面能放更多啤酒。

    在李少杰發(fā)出指令后。

    中提琴聲部開始演奏起他們枯燥的單音。

    但縱使是平平無奇，最為普通，幾乎沒什么特色的一個(gè)單音長音。

    在擴(kuò)大了三十倍后，所演奏出的那種氣勢，音響力量，也忍不住令人感到一陣心潮澎湃。

    而在試音后，開始各個(gè)聲部彼此之間銜接配合的訓(xùn)練時(shí)候，隨著一個(gè)又一個(gè)指令的安排，如精密機(jī)械運(yùn)轉(zhuǎn)的各大聲部演奏者的演奏。

    就仿佛感覺巨輪開始啟動(dòng)了一般。

    多少是有點(diǎn)微型人列計(jì)算機(jī)的內(nèi)味兒了。

    擴(kuò)大了三十倍的交響樂團(tuán)，給人帶來的震撼便是如此輕易。

    此時(shí)，很多領(lǐng)導(dǎo)才懂了李少杰的想法。

    正是這樣的操作，才更能展現(xiàn)出宏偉的畫卷，這就會(huì)讓演出變得更加震撼人心，更加有一種「世界性」的感覺！

    隨著排練進(jìn)度的不斷推進(jìn)。

    這種震撼感越來越巨大。

    縱使是這些一直參與排練的樂團(tuán)樂手，或者一直圍觀排練的領(lǐng)導(dǎo)們，也依然會(huì)每一次都感受到強(qiáng)烈的震撼。

    習(xí)慣了就會(huì)麻木，但這次卻是真的很難麻木。

    幾乎每一次，都會(huì)感受到那種強(qiáng)烈的季動(dòng)。

    而這樣的激動(dòng)感，成為了最好的助力，讓磨合的進(jìn)度迅速加快。

    .......

    就在李少杰開始排練的近期。

    越來越多的各國媒體記者們，也前來到現(xiàn)場采訪，想要打探一手消息。

    而無論是各國音樂家，李少杰，還是國內(nèi)的領(lǐng)導(dǎo)，也都樂于見到這一點(diǎn)。

    甚至巴不得人多來采訪采訪。

    而隨著采訪各個(gè)國家的音樂家后，這些演奏者們對于這次活動(dòng)項(xiàng)目的看法與態(tài)度也相繼曝光。

    「我覺得，這真的是一次非常偉大的嘗試?！?br/>
    「聽起來或許天馬行空不可思議，甚至有些離譜，但這何嘗不是最偉大的浪漫主義呢？」

    「哦，我們遇到的問題確實(shí)很多，也很難進(jìn)行，因?yàn)槿绱舜笠?guī)模的嘗試，每個(gè)人都是第一次。」

    「但這才是真正的意義所在?！?br/>
    「通過我們來自世界各地的音樂家們通力合作，來完成這樣一部偉大的樂章，這才真正的踐行了作品中蘊(yùn)含的國際主義思想。」

    「我覺得這很棒，這實(shí)在是太棒了，這很可能是我們這輩子最珍貴的體驗(yàn)，也是音樂史上獨(dú)一無二的體驗(yàn)。」

    隨著采訪的加深，排練中越來越多的故事，也展現(xiàn)給網(wǎng)友們。

    不得不說。

    李少杰將所有樂團(tuán)全部打碎，然后組合成一個(gè)完整整體的這一招，實(shí)在是太有意思了。

    這些音樂家們，由于一起排練，私下里也自然會(huì)展開各式各樣的交流。

    這個(gè)時(shí)候，華夏的接待，更是通過這一民間活動(dòng)展現(xiàn)了出來。

    故宮，代表的文化符號(hào)可是極其重要的。

    走在華夏傳統(tǒng)風(fēng)格的建筑中，感受那種東方的輝煌大氣，配合著截然不同，但精妙異常的飲食......這一波，華夏可是大大的刷了一波好感度。

    是的，還是吃。

    人都要炫飯，絕大多數(shù)人本質(zhì)都是

    吃貨。

    外國人的口味或許確實(shí)不太一樣，但華夏的菜品出來混，突出的就是一個(gè)「種類多」。

    你雞鴨鵝豬牛羊魚，天上飛的地下跑的啥的，總有個(gè)比較喜歡吃的吧。

    就算素食主義，那無數(shù)種蔬菜也總有你喜歡吃的吧。

    很好，華夏美食擅長的就是一種食材我給你鼓搗出百來種做法。

    總能碰上個(gè)你喜歡的。

    當(dāng)國外的網(wǎng)友們，看到這來自于世界各地，黑的，白的，黃的，紅的......不同的膚色，發(fā)色的音樂家們，在這一次活動(dòng)里交流合作的如此愉悅，和諧。

    各式各樣的文化碰撞，在極具包容力的華夏文化場景之下展開。

    當(dāng)真感受到了一種由衷的感動(dòng)。

    正如音樂的主旨。

    「世界人民成兄弟」一般。

    起碼，這些樂團(tuán)的音樂家們，真正的做到了這一點(diǎn)。

    這些音樂家們，雖然都是西洋管弦樂的演奏家。

    但誰說演奏家只會(huì)一種樂器？

    就連李少杰都會(huì)相當(dāng)多種類的樂器。

    只是專精與娛樂的區(qū)別罷了。

    當(dāng)這些世界各地的音樂家們聚在一起，那是巴拉來卡三角琴與魯特琴的合奏，唱誦的卻是西歐的小調(diào)，二胡可以與挪威風(fēng)笛去演奏阿拉伯詩歌。

    真正表現(xiàn)出了世界文化的廣袤。

    這些，就是閑暇之余，大家一起做的娛樂，似乎當(dāng)不得真。

    但真的是讓太多的音樂家感受到了一種強(qiáng)烈的感動(dòng)與靈感。

    那是獨(dú)屬于音樂的語言。

    桌上擺著的食物是華夏的餃子，但有老外就是喜歡蘸著番茄醬吃，意大利音樂家也不再糾結(jié)菠蘿披薩的問題，西班牙的tapas也可以蘸醬油......

    就連國內(nèi)的音樂家也鼓起勇氣嘗試了水果餡，土豆餡，奶酪餡，蘸著培根醬的波蘭餃子。

    很荒唐，很離譜，有時(shí)候也很「黑暗」。

    但很令人感動(dòng)。

    大家就是圖一樂。

    卻驀然發(fā)現(xiàn)，在多元文化的交織下，可能會(huì)有沖突。

    但只要不去當(dāng)真，兼容并包，在「黑暗混搭風(fēng)」里，莫名其妙的有時(shí)候就會(huì)出現(xiàn)嶄新卻非常令人舒適的體驗(yàn)。

    這一切有趣的彩蛋，通過采訪，放送到了全世界觀眾的嚴(yán)重。

    彼此寬容，積極的進(jìn)行不同的融合與嘗試。

    在這群音樂家的身上，綻放出了最耀眼的人文精神。

    或許只是曇花一現(xiàn)。

    但這樣的一幕場景，還是讓世界觀眾們?yōu)橹袆?dòng)。

    這似乎就是一種最高，最和諧的人文追求。

    仿佛看到了來自于音樂界，于文化上，人類群星閃耀之時(shí)。

    「我是個(gè)傳統(tǒng)的意大利人，完全不能接受菠蘿披薩，要是平時(shí)我就罵人了，但......這次是例外?！?br/>
    「我是阿拉伯人，雖然他們用二胡和挪威風(fēng)笛在演奏阿拉伯詩歌，但我不覺得有被冒犯，我感受到了一種尊重與善意！」