彩排的過程就是發(fā)現(xiàn)問題，然后解決問題的過程。但是彩排也不是所有的問題都能面面俱到。就丹尼爾的這部戲來說，他有充足的時間進(jìn)行彩排，所以他還是想盡可能的讓一些問題都在彩排中暴露出來。
彩排的第二周，索菲亞正式登場了，在此之前的一周，她一直在接受給她安排的發(fā)聲培訓(xùn)。這個培訓(xùn)的內(nèi)容是教一個人如何很好的控制自己的聲音。這其間包含的內(nèi)容其實很多，因為就控制而言，有往好的方向控制，也有往壞的方向控制，還有控制自己發(fā)出一些非常奇怪的聲音。
同樣接受訓(xùn)練的還有巴斯特－基頓?；D聲音非常難聽——最起碼同他的表演功底相比差了很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)。歷史上基頓作為一個默片時代中僅次于卓別林的喜劇大師，但是進(jìn)入有聲電影時代后卻黯然淡出人們視野。同他相似的好萊塢默片影星數(shù)不勝數(shù)，但是同時也有很多人因此野雞變鳳凰：弗雷德－阿斯泰爾在歌舞片盛行的年代家喻戶曉……
索菲亞的目的是將自己的聲音變得難聽，而基頓則是盡量彌補自己在聲音上的缺陷，他不求自己的聲音變得好聽，只希望能確立一種具有喜劇效果的，奇怪的聲音。
這也正是丹尼爾給他的建議。當(dāng)前沒有找到合適的配音演員，這樣做不失為一個好辦法，因為基頓本身就是一個喜劇演員！
一周的訓(xùn)練實在有限，真正到了彩排時，丹尼爾非常郁悶。
“索菲……我們已經(jīng)確定，你需要把嗓子放開，發(fā)出一種尖銳刺耳的聲音，但是你必須一直保持這個狀態(tài)……最起碼在演戲的時候得是這個狀態(tài)，你能辦到嗎？”丹尼爾再次說道，卻是之前他已經(jīng)不停的強調(diào)很多遍，但是索菲亞就是不能把那種特別的聲音一直保持。
索菲亞整個臉都紅了，她覺得自己完全影響了整個劇組的進(jìn)度，她的戲彩排的進(jìn)度現(xiàn)在是最落后的。
“你有什么顧忌？”丹尼爾疑惑道，他看見索菲亞明顯是一副欲言又止的模樣。
“我……我其實可以在平常說話中就用這種聲音，但是……但是我擔(dān)心我這樣下去以后就改不過來了……”索菲亞紅著臉說道。
丹尼爾嘆了一口氣，他無法怪罪索菲亞不“敬業(yè)”。每個人都有私心，索菲亞能想到這一點恰恰說明她還是很上心的。不過這時候該敲打的還是要敲打：
“索菲，聽我說……現(xiàn)在不要想以后的事情，你還沒有成名，你現(xiàn)在要做的是，不惜一切代價的讓自己成名！顯然，《雨中曲》這部影片有這樣的實力！”
見索菲亞一臉羞愧的模樣，丹尼爾也不好意思打擊太狠，當(dāng)即和顏悅色的說道：
“況且即便是你因為這部電影發(fā)聲出了問題，我們的培訓(xùn)師也會盡量幫你矯正，讓你再重回原來的軌道……說不定這一來一回你真的能完全控制自己在聲音上的表演，這樣戲路也寬了不少！”
指導(dǎo)演員表演無疑是導(dǎo)演要做的基本工作之一，丹尼爾對索菲亞的勸說便是其中之一。
丹尼爾不像很多導(dǎo)演那樣有很乖張的脾氣，他能做一個換位思考，竟可能的為演員考慮，盡可能的知道他們客服困難。當(dāng)然這樣也很累，勸說萬索菲亞后丹尼爾還是覺得一陣頭大。這個問題已經(jīng)出現(xiàn)許久，到現(xiàn)在還不知道有沒有真正的解決……
另外一方面，基頓就經(jīng)驗豐富的多。作為一個老演員，又關(guān)系到他以后事業(yè)問題，他這時候不得不有所取舍。
其實在丹尼爾前世這時候的基頓只能算是事業(yè)剛剛起步，進(jìn)入輝煌期還要在幾年后。默片時代的大多數(shù)影星都是在那時候達(dá)到頂峰。
《雨中曲》里那個搞笑的導(dǎo)演表情一直是那么的猙獰，同時說話的聲音也是怪里怪氣的。同時表演也是那么的浮夸，這一切簡直就是為基頓量身定做，唯一可惜的地方是他只是一個不起眼的角色，不可能有太多的戲份……
但是基頓在彩排時還是那么的兢兢業(yè)業(yè)，這讓這些新人們都肅然起敬。
丹尼爾給了眾人一步登天的機會，無形中就是塞爾茲尼克都覺得一切都是這么的輕松。這樣自然而然的就會讓大家產(chǎn)生不少懈怠的情緒，或是自以為是的想法。
隨著彩排的繼續(xù)，在第一遍、第二遍后，第三遍、第四遍進(jìn)行時丹尼爾的要求越來越高，他也不似剛開始那般“和藹可親”。雖然不至于打罵演員，但是責(zé)備還是少不了的。
丹尼爾自己一直在嚴(yán)格要求自己。他深知他自己現(xiàn)在也算是半個新人，要想讓大家信服，除了不斷冒出的新奇想法外，他自己還需要以身作則。
進(jìn)入圣誕假期，大家工作節(jié)奏陡然加快：空閑的時間多了，大規(guī)模的彩排成為每天上午下午甚至晚上的必修課。在圣誕節(jié)之前，第一次彩排就已經(jīng)完全結(jié)束。
電影的彩排其實非?？?，丹尼爾最快的時候甚至在一天完成了電影中二十多分鐘的內(nèi)容。遇到卡殼的情況多是在技術(shù)問題上，比如說那段經(jīng)典的“雨中歡唱”的場景，到底如何調(diào)度。
丹尼爾自己非常清楚：唐先是沿著街道一邊踩著節(jié)奏漫步一邊哼著小曲。然后才開始在路燈旁邊舞動起來。
最終他采用了類似于經(jīng)典好萊塢時代最常用的快速剪輯手段的做法：使用三個攝像機。第一個負(fù)責(zé)整個大全景拍攝，然后是兩個成九十度布置的攝像機，負(fù)責(zé)切換。
其實早期的歌舞片為了凸顯舞蹈場面鏡頭的切換不是那么的頻繁，但是丹尼爾還是決定如果能一次性表演完成那是最好。三個機位同時拍攝可以省去很多重復(fù)……
朱塞佩也參加了彩排。他飾演劇中那個制片人。在朱塞佩身上，丹尼爾發(fā)現(xiàn)了一個很嚴(yán)重的問題。
丹尼爾不知道之前的影片對于化妝的定位如何，但是他覺得自己的這部影片人物塑造的成功與否，很大程度上要依賴化妝。
唐－洛克伍德是一個成名男影星，居中年齡少說應(yīng)該有三十多了。有那種成熟、穩(wěn)重的氣質(zhì)。丹尼爾不缺這種氣質(zhì)，但是他的面容實在是太“稚嫩”了，以至于遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到要求。
丹尼爾要求化妝師把自己臉上裝上一些皺紋，發(fā)生在他自己身上的問題就圓滿解決。但是，朱塞佩卻有些麻煩了。
丹尼爾需要一個中老年的制片人形象：在形象上一是需要有一定海拔，也就是說個子太矮了不能凸顯氣質(zhì)，同時還要有一定的符號性標(biāo)示：稀疏發(fā)白但是梳理很整齊的頭發(fā)，整齊的燕尾服或是西裝等比較正式的服裝。
其中的關(guān)鍵也是朱塞佩的年齡與片中的人物年齡有些不符合……為此朱塞佩必須將頭發(fā)全都剃光，然后戴上精心制作的假發(fā)。
彩排的空余時間，丹尼爾把朱塞佩叫到一旁，詢問自己關(guān)心的事情。
“《淘金女郎》現(xiàn)在是什么行情？”
“現(xiàn)在全國有800余家有聲影院，在放映一個月后預(yù)計還會多出一大批小型的裝有擴音設(shè)備的影院。這些影院將會全部上演這部電影，在新年公映那天全天候不間斷的放映！華納兄弟肯定能收回全部投資并大賺一筆！”朱塞佩波瀾不驚的說道，好像是很平常的事情。
“他們到底投資了多少？”丹尼爾好奇。
“他們的主要投資都在用于改進(jìn)自己的院線，真正的拍攝成本還不到六十萬美元，因為我們把設(shè)備費用基本上都免了！”朱塞佩拿掉了戴在頭上的假發(fā)，摸了摸自己非常干凈的頭頂。
“票價呢？”丹尼爾繼續(xù)問道，這也是一個很重要的問題。
“同《貪婪》一樣，分級別?！敝烊蹇赡苁怯X得有些冷，再次戴上了假發(fā)，“以羅西影院的首輪影院為基礎(chǔ)，在全國范圍內(nèi)將會由100座影院在第一輪放映，第一輪的平均票價還是50美分，第一輪放映時間是一個月！”
“第一輪放映結(jié)束，我的影片也要開始拍攝了，到時候各項宣傳還是需要你出馬！”丹尼爾笑著說道。
“我們是兄弟，親兄弟，你只需要說一聲，剩下的問題只管交給我！”朱塞佩不可置否的說道。
“對了，我們可以從《淘金女郎》獲得多少收益？”
“整部影片由華納兄弟和羅西影片發(fā)行公司共同發(fā)行，這兩家公司將平分其中15%的票房收益，作為制片方，華納制片廠再分去25%的收益，電影院則獲得50%的票房收益，院線系統(tǒng)獲得10%，在首輪放映期間我們羅西影院占據(jù)主導(dǎo)地位，75%的放映影院來自羅西影院，這樣算來，整個首輪放映我們獲得的收益甚至比華納公司還要多！”朱塞佩得意洋洋的說道。雖然有些不厚道，羅西兄弟幾乎沒有出力就分到了很大一杯羹，這是他事先就想好的結(jié)局。
朱塞佩想得遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止這些：
“屆時，其實還是一個雙贏的局面，華納兄弟肯定會瘋狂的擴大自己控制的影院，這樣我們幾乎不費吹灰之力的就保證了你下一步影片的收益——華納兄弟無論如何都得參與《雨中曲》的發(fā)行、放映！”
丹尼爾不得不佩服，朱塞佩在大半年之前就想到了這些，并預(yù)想到了這個結(jié)果。這甚至強過了他這個正牌的“穿越人士”。
“今天沒我的任務(wù)了是嗎？”朱塞佩并沒有沉溺于自己創(chuàng)造的奇跡中，他收起了笑臉準(zhǔn)備離開。
“沒事兒，你跟大衛(wèi)說一聲吧，他巴不得所有人都像你這樣，那樣伙食費省了不少！”丹尼爾笑著道。