“既然談到了中華五千年的積淀，那我也順帶講一點我對中國畫的理解?！?br/>
    秦淮把上述的話題稍作延伸。

    一堂課，多多少少也講一點理念。

    這樣授課內(nèi)容才夠豐滿。

    開始講專業(yè)的藝術(shù)理念了，秦淮的畫風(fēng)從滿臉嚴(yán)肅，突然變得眉飛色舞起來。

    熟悉的畫風(fēng)上線，看得講臺下的奇行種心花怒放，這才是秦淮小哥哥最帥的時刻啊。

    ……

    “宋人郭河陽曾論山水畫，他說山水畫最登峰造極的境界，便是可以觀，可以游，和可以居。

    同理，人物畫和花鳥畫，便是可交談，可一起共享天地自然。

    正如蘇東坡所說：江上清風(fēng)，山間明月……是造物者無盡藏也，而吾與萬物生靈所共適?！?br/>
    秦淮講到深處，情不自禁就甩出各種理論與典故，堪稱口若懸河，同時，畫風(fēng)亦越來越驚艷。

    然而臺下的學(xué)生卻一臉懵逼。

    上理論課的正常畫風(fēng)就是這樣。

    若沒有切身體驗，只會覺得空洞無物，無聊透頂。

    秦淮略一沉吟。

    “不知道你們有沒有看過大英博物館用3d技術(shù)呈現(xiàn)的明朝山水畫‘秋林讀書圖’呢？”

    秦淮突然想起一段曾經(jīng)偶然遇到過的視頻。

    可惜……

    他并未提前備課，不然可以讓學(xué)生們感受一下什么叫中華家的山水畫。

    如果能找到那視頻，就能生動形象的解釋郭河陽的山水畫理論。

    ……

    “秦淮小哥哥，我看過那則視頻，我還保存下來了呢?！?br/>
    聽到秦淮的嘆息，有一位女學(xué)生激動的從座位上站起來。

    “講臺前來，把它放到投影儀上。”

    秦淮連忙招手。

    幾分鐘后。

    大英博物館用3d技術(shù)展示的‘秋林讀書圖’緩緩鋪開。

    一卷古典圖軸，緩緩鋪開。

    素雅的筆墨勾勒出一株枝繁葉茂的古樹。

    百年生機(jī)，躍然紙上。

    鏡頭緩緩在林間穿梭，

    只見落入眼前的是一片秋林，秋林繞水而生，林中有幾株紅楓。

    一群野鴨從水面飛過，落葉蕭蕭而下。

    一位書生結(jié)廬在小橋流水邊，樵夫在山間砍柴，老者于水邊垂釣，一只肥碩鱖魚被釣離水面。

    每一處景，都好像在動，每一個人，都好像在一幅畫卷中悠閑的生活著。

    圖軸中每一處都有神韻，樹仿佛是真的樹，人是真的在生活……

    臺下的學(xué)生默默品鑒著，驀然生出一種‘在山中傍水處結(jié)一茅廬，廬邊侍蔬，松下?lián)崆伲厙[月，靜觀山中四季變遷，品味天人合一’的愿景。

    這種愿景正應(yīng)了秦淮剛才所說的理念——‘山水畫最好的境界，便是可以觀，可以游，和可以居?！?br/>
    這就是中華家發(fā)展了兩千年的藝術(shù)理念。

    不再局限于單獨個體，不再局限基本幾何結(jié)構(gòu)，不再注重光影對比。

    而是把精氣神融入自然之中，追逐更高層次的道，力求創(chuàng)作一片可以居住的獨立空間。

    如同神明一般，用筆墨和才情造物。

    ……

    驚了。

    山水畫最好的境界，是可以觀，可以游，可以居。

    單獨看這句話可能平平無奇。

    可是配合視頻一起觀看，則有種驚為天人的感覺。

    原來中國畫是這樣的！

    秦淮平靜環(huán)視一周。

    驚訝嗎？

    還有更驚訝的呢。

    等我娓娓道來罷。

    秦淮醞釀了片刻，方才緩緩開口，聲音很好聽，喉結(jié)滾動，配合著神態(tài)，這畫風(fēng)簡直連男性都會晃神：

    “眾所周知，中國畫沒有立體構(gòu)圖，沒有透視，無法細(xì)分其角度，也不能從固定角度看……”

    秦淮指著投影儀上的秋林讀書圖。

    學(xué)生們紛紛點頭，神情中略帶無奈。

    正因為中國畫沒有系統(tǒng)透視法，故而一直飽受詬病。

    很多畫家都拿這個來抨擊中國畫，說中國畫的技法和理念太落后，只有用西方的理念革新才能拯救國畫！

    雖然這種論調(diào)非?？蓺猓恢闭也坏嚼碛煞瘩g。

    我們確實是只用散點透視法的！

    秦淮小哥哥會有什么與眾不同的反駁呢？

    如果真的能站穩(wěn)腳跟，國畫也不會飽受詬病了！

    想到這里，學(xué)生們帶著濃濃的期盼，盯住秦淮。

    “中華藝術(shù)的核心理念是‘天人合一’。在山水畫中，畫家想要達(dá)到天人合一的高度，就必須把自己融入山川河流中，把自己變成神。那么……神的視角是什么樣的呢？”

    秦淮的話如一道驚雷炸開。

    原來如此——神的視角就是俯視一切，隨心所欲？

    秦淮小哥哥的這個解釋略強(qiáng)??！

    中華家文化的根源便是如此，神并非高高在上，人立下功績就能成神。

    所以古人繪畫時應(yīng)該是把自己當(dāng)神明，站在造物的高度，憑借才情和格局，創(chuàng)造一片能人觀賞者生出在里面定居沖動的山水畫。

    “在我看來，中國畫其實像航拍，俯瞰是主體視角，平視、仰視是特寫。

    中國畫的技法和理念落后嗎？事實上，在我看來，國畫竟然嘗試把一卷平面的圖軸變成一段視頻，變成一片獨立的空間，這不是超前嗎？”

    秦淮的話音落下，掌聲嘩然而起。

    他們已經(jīng)入了秦核舟邪·教。

    每一個理論的邏輯都是如此嚴(yán)密，解釋得密不透風(fēng)。

    現(xiàn)在不入教，更待何時？

    秦淮抬手壓了壓，示意同學(xué)們不必鼓掌。

    “我都說到這一步了，你們現(xiàn)在知道國畫應(yīng)該怎么欣賞嗎？”

    額。

    額。

    “站在山神的角度，俯瞰?！?br/>
    一位男學(xué)生站起來，情緒有些激動。

    今天這堂課刷新了太多固有認(rèn)知，是以這位男學(xué)生忍不住聲音顫抖，心臟跳動得非?？臁?br/>
    “回答的不錯，但還有一個更貼切的詞——神游?！?br/>
    秦淮夸了一句，隨即更精簡的說出兩個字。

    神游……

    神游……

    果然貼切且寓意深刻！

    中國國畫，沒有一幅是只用眼睛就能看懂的。

    必須神游，方能感知其奧妙。

    正如沈復(fù)在中的記述：‘常于土墻凹凸處，花臺小草叢雜處，蹲其身，使與臺齊。定神細(xì)視，以叢草為林，以蟲蟻為獸，以土礫凸者為丘，凹者為壑，神游其中，怡然自得。故時有物外之趣。’

    神游山水畫，可知河山之瑰麗。

    神游人物畫，可窺先輩之哲思。

    神游花鳥畫，可曉生靈之靈趣。

    ……

    “不行，讓我好好捋一捋……”

    “對我來說，秦淮小哥哥的觀點有些顛覆了以往的認(rèn)知……”

    這一百多年來，由于革新的影響，中國畫以筆墨為核心的技法語言和審美意識，已經(jīng)越來越邊緣化，甚至有出現(xiàn)了斷代。

    中國畫一直孜孜不倦追求的傳神、寫意、自然、節(jié)奏，韻律，骨法，輕重，陰陽，明晦……

    一直強(qiáng)調(diào)的’登山則情滿于山，觀海則意溢于?！睦碚摫晃鞣降牡男误w結(jié)構(gòu)和陰影色彩所取代。

    這一百多年來，有太多中國畫畫家為了迎合西方主流審美，不惜毀掉民族的文脈。

    秦淮卻是一股逆流。

    在此之前，無人提出神游的觀點，但秦淮一提，他們頓時恍然大悟，曾經(jīng)的困擾豁然開朗。

    甚至引發(fā)了來自內(nèi)心深處的共鳴，仿佛這兩個字一直藏在血液中，從未消失殆盡……

    神游二字真是精髓！